Sejarah Desain Interior Di Dunia Barat


Sejarah Desain Interior Di Dunia Barat-Hallo sobat,, jumpa lagi bersama mimin alias admin,, Kamarin kita telah membahas Sejarah Interior Mesir Kuno,, kali ini mimin sob akan membahas artikel "Sejarah Desain Interior Di Dunia Barat".

2) Sejarah Desain Interior Di Dunia Barat

Wilayah benua Eropa di anggap sebagai peradaban yang banyak memberikan
pengaruh pada perjalanan desain interior di dunia saat ini, banyak bangunan yang
berdiri sampai saat ini masih memakai pengaruh desain dari wilayah Eropa yang
telah terkenal dari peradaban masa lampau. Selain mempertimbangkan faktor
estetika yang tinggi, faktor lainnya adalah proporsi dan perhitungan matematis yang
akurat menjadi pertimbangan lain mengapa desain dari Eropa terus di pilih sampai
sekarang ini.

Perjalanan desain interior sejalan dengan perkembangan arsitektur didunia yang
dimulai dari peradaban masa lalu sebelum masehi. Seperti pada bangunan
arsitektur dan interior di Eropa desain dimulai pada masa yunani dan Romawi kuno
yang merupakan peradaban lampau sebelum masehi. Desain romawi dan yunani
utamanya di kagumi oleh budaya barat sebagai tingkatan tertinggi dalam
pencapaian estetis. Bangsa yunani membangun bangunan penting yang terbuat dari
batu tetapi menggunakan kayu sebagai atapnya, dengan begitu bangunan yunani
hanya bisa bertahan dengan menyisakan puing-puing saja saat ini.


Gambar. Puing bangunan di yunani yang masih bertahan sampai saat ini
dengan karakteristik pada ukiran dan tiang kolomnya


Peradaban tinggi yunani kuno mencapai masa kejayaan pada tahun 600 - 320
sebelum masehi, Desain yunani dalam sejarahnya menghasilkan arsitektur kuil yang
terkenal yang memiliki pengaruh yang besar dalam sejarah desain berikutnya.
Bangunan kuil Yunani memiliki komposisi bangunan yang sederhana, tanpa jendela,
berbentuk persegi panjang, dan dikelilingi oleh kolom pada semua sisinya. Dengan
komposisi seperti ini nantinya banyak bangunan klasik pada bangunan formal
seperti istana dan gedung pemerintah memiliki bentuk komposisi yang meniru
bangunan kuil yang dibangun oleh bangsa Yunani.

Desain pada masa Yunani kuno menjadi awal dari perancangan modern yang
menggunakan perhitungan matematis dan mempertimbangkan segi estetika yang
tinggi pada ragam hias ukiran-ukiran yang memiliki ciri khas yang berkaitan dengan
kepercayaan mereka. Komposisi ruang, tinggi ruangan, ukuran kolom, semua
memiliki standarisasi yang telah baku digunakan pada setiap jenis bangunan. Hal ini
dimungkinkan karena mereka telah menguasai ilmu matematika yang digunakan
untuk perhitungan konstruksi arsitektur.

Pada masa ini merupakan awal tonggak sejarah perancangan yang
mempertimbangkan nilai estetika yang sangat tinggi dan juga berdasarkan pada
segi religi yang mereka anut. Detail bangunan seperti struktur kolom dan dinding
tidak luput dalam pengolahan para seniman, seni ukir tampak terlihat hampir
disemua elemen ruang dengan mengambil tema yang berkaitan dengan
kepercayaan mitologi mereka.

Arsitektur yunani kuno ini sangat terkait dengan kondisi bangsa mereka yang sangat
kaya dengan mitologi dan seni. Hal ini nampak dari fungsi dan bentuk bangunan
utama sebagai bagian dari ritual pemujaan. Ideologi kebudayaan masyarakat yunani
kuno tersebut menjadi dasar terbantuknya konsep nilai estetika pada saat itu
terfokus pada terciptanya bangunan-bangunan megah dan besar sebagai upaya
mendekatkan manusia terhadap mitos dewa-dewi alam semesta.

Salah satu bangunan terkenal yang menjadi peninggalan sejarah dan masih bisa
dinikmati sampai sekarang adalah kuil Parthenon di Yunani yang dibangun untuk
menghormati dewa Zeus. Pada bangunan ini dominasi struktur yang menggunakan
perhitungan matematis yang tinggi digunakan seperti terlihat pada ukuran ruangan
yang simetris dan presisi, ukuran kolom-kolom yang besar.


Gambar. Kuil Parthenon di Yunani yang dibangun sebagai sarana untuk
pemujaan dewa Zeus pimpinan para dewa dalam mitologi Yunani.


Konstruksi bangunan pada masa Yunani kuno merupakan peninggalan sejarah
yang sangat besar perannya dalam kemajuan arsitektur dunia. Bangunan yang
menggunakan bahan dari batu dan marmer yang berkualitas bagus dengan
kekuatan yang bisa terlihat sampai masa kini menjadikan desain pada masa ini
mengalami masa jaya yang terus ditiru.

Desain pada masa yunani kuno ini menjadi acuan desain yang terus digunakan
sampai masa kini. Dengan memperhatikan pada segi konstruksi yang telah
diperhitungkan secara matematis dan disesuaikan dengan kebutuhan nilai estetika,
maka desain ini memberikan pilihan yang selalu digunakan oleh arsitek dan
desainer interior untuk menciptakan desain yang abadi. Struktur pilar- pilar dengan
karakteristik pada bagian kaki dan kepala pilar memberikan nilai estetika yang
sampai sekarang digunakan pada bangunan modern.

Pada perkembangan berikutnya seni ukir sebagai nilai tambah estetika juga
diterapkan pada masa Renaissance di Eropa yang dimulai pada awal abad ke 17.
Pada masa ini juga telah diaplikasikan seni yang mengadopsi kembali bentuk-
bentuk alami seperti binatang, tanaman dan manusia secara proporsional seperti
yang digunakan pada desain Romawi dan Yunani kuno oleh sebab itu desain ini
disebut juga dengan nama desain renaissance atau memiliki arti kelahiran kembali.
Dalam perkembangannya nanti desain yang berasal dari Eropa ini lebih dikenal
dengan istilah desain klasik.


Gambar. Gambar patung dewa Neptunus penguasa lautan yang terbuat dari
marmer putih. Patung seperti ini sampai sekarang banyak dijadikan hiasan
untuk bangunan bergaya klasik.

Desain klasik yang diterapkan di Eropa banyak mengalami perubahan, diantaranya
adalah lebih pada konstruksi dan material finishing bangunan. Peran dari penemuan
finishing yang lebih baik dan indah telah menjadikan desain interior pada masa ini
mengalami perkembangan yang lebih signifikan tetapi tetap memegang prinsip
dasar dalam desain masa yunani kuno.

Pada masa ini istana para raja-raja di Eropa dibangun dengan sangat indah, dengan
tetap memegang falsafash desain klasik pada masa yunani kuno tetapi dengan
konstruksi yang lebih modern dan material yang lebih mewah. Kejayaan dalam
mencari emas menjadikan bagian dari desain dalam arsitektur dan interior yang
diterapkan untuk warna maupun menggunakan material emas asli untuk hiasan
istana. Salah satu istana yang terkenal di Eropa sampai saat ini adalah istana
Versailles di Paris Prancis yang dibangun oleh raja Louis XIV, bangunan ini sampai
sekarang masih dijadikan kiblat untuk perancangan gaya klasik baik untuk interior
dan eskteriornya.


Gambar.  Kamar tidur ratu Marie Antoinette di istana Versailles yang
didominasi oleh warna emas.


Desain klasik merupakan desain abadi yang menjadi acuan dalam kaitannya
dengan arsitektur dan interior. Desain klasik juga selalu menjadi pilihan karena
sifatnya yang indah, anggun dan abadi. Menjadi acuan dalam perkembangan gaya
yang nantinya berkembang ke seluruh dunia. Dalam perkembangan desain klasik
tidak selalu diaplikasikan secara utuh, hal ini karena desain jenis ini tidak selalu
cocok untuk diaplikasikan secara utuh bila dikaitkan dengan kondisi geografis
asalnya yang memiliki empat musim.

Dahulu desain klasik diaplikasikan pada desain pada istana-istana di Eropa, Pada
saat sekarang desain klasik ini juga menjadi acuan dalam desain istana-istana
kenegaraan tempat kediaman resmi pemimpin negara di seluruh dunia. Meskipun
tidak di aplikasikan secara utuh, tetapi prinsip dasar yang digunakan tetap sama
seperti pada komposisi ruang, ukuran, jendela, pintu, tiang, pemilihan jenis furniture
dan aksesori pendukung bangunan.

Desain klasik ini juga sering dikategorikan sebagai desain formal, hal ini karena
keteraturan dan bentuknya yang anggun dan mengikat. Karena sifatnya yang formal
desain jenis ini sangat layak ditempatkan pada bangunan yang juga memiliki fungsi
yang formal seperti gedung pemerintahan yang memiliki sifat yang juga formal.


Gambar. Desain klasik yang diterapkan pada interior “ruangan biru” salah
satu ruangan di gedung putih kediaman resmi presiden Amerika Serikat

Setelah perang dunia pertama, banyak terjadi kekacauan yang terjadi di Eropa.
Banyaknya bangunan yang hancur menyebabkan perlu untuk di bangun ulang.
Tetapi kendala pada terbatasnya dana dan waktu meyebabkan para arsitek dan
desainer interior menciptakan desain yang praktis, mudah dibangun, dan berbiaya
murah. Desain ini dikenal dengan nama desain minimalis, desain ini meminimalkan
penggunaan bahan, memproduksi secara massal material bangunan, serta
menghilangkan hiasan estetika yang dinilai tidak penting dan memakan waktu dan
biaya tinggi.

Desain minimalis dalam interior diaplikasikan dalam bentuk kepolosan ruang tanpa
embel- embel dekorasi apapun. Seni ukir yang biasa menghiasi ruangan dalam
desain klasik sama sekali tidak tampak pada pada desain minimalis ini. Furniture
yang tadinya diberi hiasan dekorasi ukiran dan bentuk yang rumit disederhanakan
dalam bentuk dasar seperti kotak- kotak dan dari material yang kuat dan murah.
Bahkan untuk motif yang digunakan adalah yang sederhana seperti kotak-kotak dan
garis. Dengan kesederhanaan bentuk ini menjadikan ruangan tampil lebih ringan
dan mudah dalam perawatannya.

Desain minimalis ini menjadi desain yang banyak ditiru sampai saat ini bukan
karena keterbatasan biaya lagi tetapi telah menjadi bagian trend arsitektur dan
interior modern untuk masa depan. Selain itu pertimbangan gaya hidup modernyang
tidak lagi mau direpotkan dengan berbagai masalah seperti perawatan, makajenis bangunan ini merupakan pilihan yang semakin banyak digemari olehmasyarakat dari semua belahan dunia.

Beberapa tokoh yang memberikan kontribusi yang cukup besar dalam desain
minimalis ini adalah para arsitek dunia yang terkenal pada masanya. Dalam sebuah
interior para arsitek terkenal yang mempelopori gerakan modern ini banyak
mendapatkan pekerjaan untuk merancang sebuah bangunan seperti rumah,
gedung-gedung dan bangunan lainnya. Mereka juga banyak menghasilkan
rancangan furniture yang juga memdukung interior modern seperti kursi. Kursi
dengan desain modern ini banyak dikenali sebagai kursi aliran modern karena
menggunakan bahan baja yang kuat dan desain yang unik.

Beberapa tokoh yang sangat memberikan pengaruh diantaranya adalah Ludwig
Mies Van de Rohe, Le Corbusier dan Alvar Alto. Latar belakang perancang tersebut
adalah arsitek yang juga merancang furniture yang digunakan untuk interior, tadinya
mereka merancang furniture yang khusus untuk interior bangunan yang mereka
rancang. Dalam perkembangannya furniture yang mereka rancang juga diminati
oleh masyarakat banyak karena merupakan jenis furniture yang memiliki desain
modern serta bentuk yang unik.

Furniture rancangan dari desainer dunia ini telah di produksi sejak awal abad ke 20
an, tetapi sampai saat ini furniture yang mereka rancang tetap di produksi dan
masih digemari oleh masyarakat luas. Dalam perkembangan sejarah desain interior
peranan para perancang furniture ini tidak hanya sebatas pada peran mereka untuk
memajukan dunia desain interior tetapi lebih pada kemajuan teknologi serta
pengetahuan material yang merupakan dasar dari pengembangan desain sebuah
produk.

Dalam sejarahnya, peran tokoh ini juga terlihat dari garis desain yang dipengaruhi
oleh idealisme mereka dalam merancang sebuah bangunan. Tokoh pembaharu
dalam perancangan desain interior modern lebih banyak mengarah kepada sebuah
fungsi dan pengetahuan material bangunan yang masih baru di kala itu.
Pengetahuan mengenai konstruksi beton serta baja dan teknik pengolahannya juga
telah membawa perubahan dalam konstruksi sebuah arsitektur dan interior.

Arsitek Ludwig Mies Van de Rohe merupakan tokoh yang banyak berjasa dalam
perancangan modern. Dalam setiap rancangan arsitekturnya dia juga sering
merancang furniture dengan garis modern yang memiliki desain yang unik dan
berbeda dari furniture kebanyakan. Salah satu contohnya adalah pada saat dia
merancang bangunan Barcelona Pavillion, dia juga merancang kursi yang sangat
terkenal sampai saat ini dan menjadi salah satu simbol desain modern, kursi ini
diberi nama „?Barcelona Chair?? yang terus diproduksi sampai sekarang.


Gambar.  Interior ruang duduk di Barcelona pavillion karya desainer dunia
Ludwig Mies Van de Rohe yang terkenal


Gambar. Kursi Barcelona Chair yang menggunakan material besi chrome
dan lapisan jok kulit, meskipun telah beruisa tua desain kursi ini tetap menjadi
simbol furniture modern yang paling terkenal diseluruh dunia


Barcelona chair merupakan kursi yang paling terkenal dan di katakan sebagai
simbol furniture modern yang terbuat dari rangka plat besi baja yang ringan dan
dibentuk lengkung dengan finishing akhir lapisan chrome steinless steel. Lapisan jok
dudukan dan sandarannya memiliki banyak versi, tetapi semuanya terbuat dari
material kulit binatang dengan berbagai macam warna dan tekstur.

Tokoh lainnya yang juga memberikan sumbangan dalam perancangan desain
furniture modern yang digunakan untuk interior sampai sekarang adalah Le
Corbusier yang lebih memiliki perhatian yang besar pada perhitungan ergonomi
manusia. Dia merancang beberapa jenis kursi yang juga sangat terkenal dengan
pertimbangan tingkat ergonomis yang tinggi sehingga sangat nyaman diduduki.
Kursi-kursi rancangannya merupakan kursi dengan struktur rangka baja dan dilapisi
chrome dengan desain modern yang sangat ringan dan memiliki bentuk yang indah.

Ciri khas desain kursi Le Corbusier ini memiliki bentuk yang sangat ringan dan
sederhana tetapi kesederhanaan bentuknya memiliki konsep untuk kenyamanan
ergonomis orang yang mendudukinya. Desain kursi Le Corbusier ini sangat
eksklusif dan menjadi contoh penerapan ergonomis yang memenuhi standar untuk
kenyamanan duduk dengan tetap berpegang pada desain yang unik dan modern.

Gambar 1. 14 Dua buah kursi karya Le Corbusier dengan menggunakan rangka
baja yang dilapisi chrome steinless steel dan dudukan yang dilapisi kulit
membuat kursi ini memiliki gaya yang modern dan mewah.

Arsitek asal Finlandia Alvar Alto merupakan arsitek yang terkenal dengan
perhatiannya yang sangat besar pada kebudayaan negaranya. Tetapi dalam
merancang arsitektur dan  interior dia juga lebih banyak menggunakan
pertimbangan modern yang lebih mengutamakan pada fungsi. Karya-karyanya juga
banyak yang berupa benda-benda multifungsi dengan desain yang sangat indah.
Latar belakang budaya Finlandia dengan banyak hutan pinus telah mendorongnya
menggunakan material kayu pinus dengan bentuk yang tidak biasa.

Gambar . Kursi Desain Alvar alto berbahan kayu pinus, dengan kain
pelapis jok yang lebih lebut dan hangat tidak menggunakan bahan kulit.

Desain kursi dari para perancang dunia ini telah merubah sejarah industri furniture
di dunia. Aplikasi dan eksplorasi material untuk furniture di praktekkan dalam karyakarya
mereka yang menjadi simbol untuk desain modern. Bahkan sampai sekarang desain
furniture mereka yang telah berusia puluhan tahun masih tetap digunakan
untuk perancangan interior modern, dan kemungkinan desain kursi karya mereka ini
akan terus digunakan sampai nanti sesuai dengan perkembangan desain interior di
dunia.

Desain kursi merupakan bentuk lain dari perkembangan sejarah desain interior
modern yang terlihat dengan jelas,  dalam perkembangannya desain kursi ini
menjadi sebuah simbol untuk masa dan gaya sebuah interior. Sekarang dengan
semakin berkembangnya ilmu pengetahuan akan material desain sebuah kursi juga
mengalami sebuah perubahan yang membuatnya menjadi lebih inovatif dan kreatif
dalam berbagai macam bentuk yang dirancang oleh para desainer dari seluruh
dunia.




Sekian sobat artikel Sejarah Desain Interior Di Dunia Barat, semoga bermanfaat ..
see you next time.....


No comments

Powered by Blogger.